2007年6月アーカイブ

どれくらい知られているのか、当舎ではライブ、映画、演劇などさまざまなイベントのチケットを取り扱っています。

で、近日開催のイベント情報のお知らせ。

●Spring Presents David Rovics Live
ニューヨーク生まれのシンガーソング・ライター。音楽を通じて「プログレッシブ・ムーブメント」を実践し、1990年代半ばからは北米だけでなく、ヨーロッパ・南米・中東など各地の集会などで歌う。その歌詞はイラク戦争・パレスチナ占領・グローバリゼーションなど様々な問題をテーマとしたもので、多くのアクティヴィズムの場で共感を広げている。2007年6月にはドイツ・ロストックG8サミットの抗議集会で演奏。続く今夏の日本ツアーの東京下北沢でのライブの取り扱っています。
日時：2007年7月21日(土曜日)18：00〜　場所：下北沢・ヘブンズ・ドア（Heaven's Door）　チケット：1000円 主催：Spring

●韓国・光州マダン劇団　シンミョン来日公演
07年夏 -- 旅する「マダン」へ！
この夏、光州のマダン劇団＜シンミョン＞が、彼（女）らの代表的な作品・５月クッ『立ち上がる人々』を持って列島を旅します。
『立ち上がる人々』は、1980年５月の光州蜂起の記憶を現在に伝えるマダン劇です。
とはいってもそれは、80年５月の出来事をなぞったり、またその正当性を単に言い立てたりするものでもなく、ほんとうに、いま・ここにある「場」に--過ぎ去ったものでは決してない--半歩先の、未来形の記憶として甦らそうという試みなのです。
マダン劇は常に変容していきます。それは、そこに人が生きて活動しているからです。逆に、常に変容しようとするマダン劇は、私たち自身が変わってゆくことを常に要求しています。
その意味で、この地に共同で「マダン」を立ち上げようとする人々は、みな、もうひとりの＜ノリペ・シンミョン＞であり、いま光州にいる＜ノリペ・シンミョン＞は同時にもうひとりの私たち--＜マダンの光 '07＞であるといえるでしょう。
この夏、７月27日に、もうひとりの私たち--＜シンミョン＞が「マダン」を携えてやってきます。そしてその「マダン」はこの列島の下半身（関東→九州→広島→関西→名古屋→関東→…）を約１ヶ月かけて旅してゆきます。分厚い記憶の塊を、各地に、そして私たち自身の身体に、一点の光として焼き付けていこうと思っています。
ぜひともこの無謀な試みに加担してください。まだ誰も見たことのない「マダン」に身を投企してください。共謀してください。私たち自身、そして世界の変容を賭けて。
チケットは一般：2000円/中高生：1500円。
※スケジュールはこちらを参照下さい。

●野戦之月海筆子2007年公演『変幻 痂殼（かさぶた）城』
この芝居は、今年、台北（４月）、東京（７月）、北京（９月）という東アジアの三つの大都市で、〈同一の台本〉〈同一の舞台装置〉によってテント公演される。
　すでに終了した台北版「変幻痂殻城」は〈台湾海筆子〉企画で台湾在住の役者・スタッフによって行われた。北京語を基本として一部台湾語を使用した。
　現在準備されている東京版は、テント劇〈野戦之月海筆子〉の日本人役者・スタッフによって行われる。使用する台本は日本語で、基本的に台湾版と同一のものである。
　北京公演は、台北版と東京版の二つの芝居を同一のテント、舞台装置において３日間ずつ連続して行う。北京においても台本は、北京の観客の理解に役立つための最小限の変更はあるが、基本的に台北・東京での公演と同一である。
　三都市において、同一の台本、舞台装置であるということが、この芝居の特徴である。したがって、この芝居で設定される空間域は、これら東アジアの三つの大都市の様態を複合化・抽象化したものとなっている。「痂殻城」とはその想像された大都市の貧民地区を意味している。
　また、この芝居においては時間帯もまた交錯している。たとえば、東京という視点からはすでに４０年前の様相に思われることが、北京においては現在進行形であったり、東京においては近未来的であるだろう様相が、すでに台北においては過去の姿であったりする。また、北京の過去の様態が台北の明日を予感させたりするのである。
「二都の物語」であれば、二つの視線の交差点に互いの様相が現れるだろうが、「三つの都」を想定すれば、交差する地点は時に溶け合い分割しがたいものとして、あるいは時に無縁であるといったよそよそしさとして、観察者の感受性は瞬時に入れ替わざるをえない。観察者（観客・演者）は、自らの視点の中に、錯綜する他者性を感ずるだろう。
　それは単に複雑なのではない。私らが居住している現実世界の時間帯、グローバル資本主義が強いる時間がすでにそれなのであり、その時間帯は歴史の消去によってこそ成り立っているのだ。しかし、私らはたとえ破片のようなものであるにせよ、歴史を抱えている。消去されえないもう一つの時間帯を抱えていることは自明なのだ。破片となって分有されているに違いない時間帯が、テントという一つの場で紡ぎあい流れ出すかどうか。この芝居、三つの大都市での〈テント場〉の狙いはそこにある。
　近年の東アジアの大都市の趨勢は、人間が住み生きる街（領土）の消去に向かっている。人間は「住む」ことから切り離され、経済圏のモザイクの孤独な単位でしかありえない。それは、人間がその生において形づくる最低限の社会性すらが消えつつあるということだ。克服されるべき貧困・飢餓すらが、「脱領土化」されたということだ。
　市場だけが唯一社会性を獲得していく。この市場の社会性が発信する情報に従い、人間はこの社会性にただただ柔軟に対処する以外にないのか。柔軟性のみが社会システムに追従できる方策だとされるのだが、実はそれは不可能なのだ。人間は柔軟ではありえないからだ。
　市場の社会性を切断しようとする抵抗的な社会の発明は死活のテーマである。この芝居は三つの都市の陥落した底地に逃走することによって、あるいは自身の身体性（貧困）の様態を変幻させることによって、一夜の〈反世界〉を立ち上がらせようとするものだ。
　一つだけ日本の観客のために説明させてもらう。
　舞台は庚申（かのえさる）の夜である。庚申は旧暦（十干十二支）で６０日に一度巡ってくる。この夜、人間の身体に住む三尸（サンシ）という赤い虫が身体から抜け出し、その人間の悪業を月に鎮座する天帝に密告に行くと伝承されている。だから、この夜は三尸（サンシ）が抜け出さないように寝ずに自分の身体の番をする。それは古来からの中華文化圏の伝承・風習だが、農村共同体にとって６０日に一度だけ許される酒宴の夜でもある。それは共同体から逃亡者、密告者を出さない黙契の場だったのだろうか。共同体を維持するための知恵だったのだろうか。日本各地に伝わる祭も同様な意図を持つものがあるように思われる。
<　桜井大造 >
前売りチケット：3000円
日時：　07年７月１１日（水）から１５日（日）　開場７時、　開演７時３０分　場所：　杉並区八幡山高井戸陸橋そば特設テント

=========================================================
是非！

ブッシュと肉とカウボーイぐらいしか頭に浮かばないのですが、そこにある「モンキーレンチブックス」という書店で働いている子が遊びに来てくれました。
聞けば、うちと同じく共同運営でやっているそうで、その数20人（！）。全員ボランティアだそうです。……ああ、近所のインフォショップ・IRAの店主の留守中をみんなでまわした感じかなあ。そんな運営形態もあるのねえ、と少しうらやましく思いながらおしゃべりしました。
hpも作っていて、ほらここ！

と案内してもらったり、まったく「モンキーレンチ」なんてカッコいい店名だねえ、とか。
エマ・ゴールドマンの訳本を発見し感激！とデジカメで撮ってたのがかわいかった。

他にコレクティブでやってるスペースを訪ねたいから教えてくれ、と訊かれとっさに思いついのは「素人の乱」。案内しておいたのですが、後になって、そうだ「poetry in the kitchen」を教えるの忘れてた！と、ウチの次に訪ねる、って言ってたIRAにまだいたら、と電話すると、もう代々木の「エノアール」に行っちゃったよーとのこと。

IRAとは一緒に新宿マップを作ろう！と有志“チームマピオン”を立ち上げたはいいものの、ほったらかしのまま大分経ってしまったなあ。今日訪ねてくれた世界の同志のような子にすぐ案内できるためにも、早く作んなきゃ、と思いました。［わた］

通販の発送はレジ横に量りを置いて作業をしています。

こんな状態なので、いらしたお客さんのレジを打つときは、横着して量りの上に商品を置いてレジを打ってしまいます。

…と、あるお客さんが、ニコニコしながら「いくらですか？」と値段ではなく、重さを訊いてきたので思わず吹き出してしまいました。（あまりのステキ質問にドキがムネムネしてしまいました）

「あ、えーとぴったり1.5キロですね」
「いや、いつも自分がどれくらいの重さの本を買っているのかな、と思って」
「あはは」
「重さで本を売ったらおもしろいですね」
「ああ。夏になったら、うち、やってますよ」
「ええっ。冗談でたまたま言ったのに」

そうなんです。模索舎の恒例行事ともなっている“量り売り”は、毎年梅雨明け宣言とともに始まります。夏のバザーといったところ。引き取り手のない古ミニコミや書籍などを2グラム1円で売ります。
始める時は告知します。お楽しみに！［わた］

<<上記画像はA-Musik、cicala-mvtaのサイトから借用>>

京王線井の頭線「明大前」駅前のスペース、キッド・アイラック・アート・ホールからイベントのビラが届く。

！！！

竹田賢一氏のライブ。

竹田氏といえば、坂本龍一とのマルチメディアパフォーマンス・グループ「学習団」(1974年結成、その記録の一つとして『土取利行 ＋ 坂本龍一 / Disappointment Hateruma』がリリースされている)や、アンチポップグループ「A-Musik」(81年結成、集会での演奏多数)の活動、スケルトンクルー等海外アーティストの招聘、デレク・ベイリー著『インプロヴィゼーション』の翻訳、インターナショナル・ポップ・グループAreaのCDライナーノーツ、『同時代音楽』等での批評活動…非常に興味深い活動を続けている。

氏は、大正琴ソロを1979年より行っているのだが、今回は『竹田賢一　大正琴即興独弾』、前回はいつだったか久しぶりではなかろうか。
詳細は下記の通り。

2007.7.16　竹田賢一　大正琴即興独弾　その6　「穀潰しの極楽」　--その興隆と滅亡を巡る59の挿話
開場/7：00p.m.　開演/7：30p.m.　入場料2800円(前売2500円)　
於/キッド・アイラック・アート・ホール

◎参考ウェブサイト
生きてるうちに見られなかった夢を
仁王立ち倶楽部総目次

先日、即日売り切れたとお伝えした『フリーターズフリー』の創刊号が、再入荷しました。
ご覧の通り、ドカ積みです！

当舎入り口はWTCだらけです…衝突注意！

ども、ケンヂです。
先日、有限責任事業組合フリーターズフリーから納品いただいた『フリーターズフリー』の創刊号、あっという間に売り切れました！来週頭くらいには再入荷していると思うのですが…その際はお知らせしますので今しばらくお待ち下さい。

書評でも。

●サザエさんの＜昭和＞
［2006年8月／A5／245頁／￥1,600+80］　編=鶴見俊輔　斎藤慎爾　発行=柏書房]

-「私は『サザエさん』に「戦後民主主義」の家庭像を見ない。むしろ戦前の理想的な中流家庭を・・・見るのである」（関川夏央）-
-「つまり、『サザエさん』は、わたしに「戦後民主主義」とは違う、「戦後民主主義」が死んでも残る「戦後」というものがあったと感じさせる」（加藤典洋）-
※いずれも本書から引用。

　「昭和レトロ」がブーム、というより、もうブームはとうに終わっていて、「犯罪発生率」「収入格差」等の統計資料を持ち出して、「旧き良き」時代よりも、「世紀末」をも軽々とまたいでしまった現代の方が実は「よりまし」な時代なんですね、追憶は甘美なものかな、という検証をしてみせる、「マッチポンプ」でいうところの「ポンプ」がプチブーム、というところではないでしょうか？
　さて、「サザエさん」である。『サザエさん』といえば、一昔前に謎本が流行った。多くの人に知られていると同時に、よくよく考えると「？」を内包している-この辺が謎本が出来るゆえんであろう。
この『サザエさん』に感じる「？」とは、『サザエさん』という物語がすでに「レトロ」化しているにも関わらず、あいもかわらず「庶民」の物語として流通している、ということに起因している、かのように思われてしまいがちであるが、果たしてそうだろうか？　
『サザエさん』の家庭は「庶民」ではなく「中流家庭」、もっといえば「プチブル」である。猪瀬直樹の分析によれば、関東大震災後、私鉄沿線が東京の西にへと広がり、郊外が成立する。そして『サザエさん』的な中流家庭が誕生する。
『サザエさん』の物語は、「われわれ庶民」の等身大の物語というより、憧れの「プチブル家庭」の物語として受容されていたのかも知れない。同時に、戦争によって破壊された「戦前の理想的な中流家庭」への郷愁を呼び起こす物語でもあった。

『サザエさん』とは、そもそも始めから「レトロ」な物語なのかもしれない。

このところ店内イベントが月一ペースでやれるようになってきました。
6月もやります。30日（土）14時から。
タイトルは「grape fruits×　　〜talk session〜〜あなたの身体とわたしの身体」。
grape fruitsさんを講師に迎え、身体の話をしていただきます。
今回は一方的に講師の話を聞く、というスタイルではなく、参加者ひとりひとりに自分の話をしてもらいながら、それにgrape fruitsさんがアドバイスをしていく形をとります。
お茶を飲み飲み、講師や参加者同士でおしゃべりしながら、身体の声に耳をかたむけてみませんか。

（今回のすてきチラシも5月の酵母イベント同様poco a poco+さん作成のもの）

おみやげには、grape fruitsさん作成による本レシピのプレゼントを予定！あなたの身体に合った本をその場でガイドしてくれます。いわば“本のソムリエ”ってとこですな。

ちなみに、grape fruitsさん、とは、当舎では『むむむ。』というミニコミでおなじみグレフルさんのこと。『VOL』や『情況』などにも論考を書いていらっさいます。チェキラでございます。［わた］

オススメ新刊2点のおまけを作りました。表紙を縮小して作ったしおりやバッチです。
『アナキズム9号』（発=『アナキズム』誌編集委員会、1000円）と、

『今月のフェミ的』（発=インパクト出版会、1575円）。

当舎で買ってくれた方にひとつ差し上げます！『アナキズム』に限ってはバックナンバーでも可。お好きなものをひとつお選びください。

今回、友人に作るのを手伝ってもらったのですが、そうすると裏面がこんなかわいいことに…

ひとりシコシコものづくりも楽しいですが、人に手伝ってもらうと、自分からは絶対出てこない発想でやってくれたり、自分からも思わぬ発想が飛び出してくるので非常に面白いです。
調子に乗ってガンガン作っていたところ、ふと数えたら『今月のフェミ的』の分なんと80個。1冊お買い上げにつき1つプレゼントなので、ということは…80冊…売れってか！
が…んばります。買いにきてくださいね。［わた］

　年齢を、やや、ばらされてしまいました。もう少し、ZARDなカンジでいたかったのですが、仕方ありません。災いを転じる意味で、年齢が、やや、ばれてしまったことを前提とした上で、書評でも。

◆族の系譜学　――ユース・サブカルチャーズの戦後史
［2007年6月／A5／402頁／￥2,600+130］　著=難波功士　発行=青弓社
太陽族からみゆき族、暴走族、アンノン族などの「族」の系譜をたどり、オタク、渋谷系、コギャル、裏原系へという「族から系への転換」を見定めて、若者文化の変容を照らし出す戦後史。（オビより）

　「裏原系」文化（「ショップ」（語尾上げで）「カリスマ」「コラボ」「リスペクト」「ストリート」etc・・・）とは、「ネットワーク・ソシアリティ」の「サブカルチュラル・キャピタル」化である、と著者は分析していて、やや、わかったような気になりました。　
　ミクシイなんかもそうだけど、しんどいよね。「リスペクト」して／「コラボ」して／いなきゃいけない人間関係（Yo-Yo)。ウツだよね？
　売上で悩む「模索舎」も、「裏原系（笑）」（あらゆるものに（笑）をつけて態度を保留してしまう振る舞いについてもこの本で分析されています）をビジネスモデルとして取り入れなければならないのでしょうかね？
　前時代的自意識の持ち主としてはイマイチしんどいのですが、本が売れないとオマンマ食い上げです。

誰か「コラボ」してくれよ！な！？

最後に、「コラボ」「リスペクト」に疲れたアナタにお勧めの一冊を。気合が入ること請け合いです。
“出発（でっぱつ）すっぞ！？”（ｂｙ特攻《ぶっこみ》の拓）。

◆REVIVAL版　写真集＜暴走族＞　止められるか俺たちを
［2005年3月／B5／142頁／￥2,000+100］　編=戸井十月　第三書館
「止められるか、俺たちを」が、十三年の歳月を経て復刻。　──俺たちのこととやかく言う前に、テメエのこと、どうにかしたら?テメエのことゴマ化してる野郎の言うことなんか、まともに聞けるかよ!